「と」メモ　Ｎｏ．２

【映画メモ】　とで始まる映画

トゥームレイダー

２００１年　　アメリカ　　１０１分
監督　サイモン・ウェスト
出演
アンジェリーナ・ジョリー、ジョン・ヴォイト、イアン・グレン
ノア・テイラー、ダニエル・クレイグ、クリス・バリー

　　ストーリー
　トレジャー・ハンターのララ・クロフト（アンジェリーナ・ジョリー）は、２０年前に失踪した父（ジョン・ヴォイト）の隠し部屋から不思議な時計を発見する。それは、５０００年に一度の惑星直列により生じる巨大なパワーを手に入れるための鍵だった。
　彼女は父の遺志を継ぎ、相棒の天才プログラマー、ブライス（ノア・テイラー）や執事のヒラリー（クリス・バリー）らと謎解きにとりかかる。しかし時計を狙って、彼女の前に謎の組織 “イルミナーティ” が立ちふさがる。
　ララはアンコールワットの遺跡、シベリアと世界中を駆け巡り、宿敵マンフレッド・パウエル（イアン・グレン）との闘いを繰り広げる。

　　

一口感想
　アンジェリーナお嬢ちゃまの活躍を男たちが寄ってたかって盛り上げ、アンジェリーナも期待に応えて健気に頑張る、という風な映画に見えた。ストーリーは正直あんまりよく分からなかったけれど、気にならなかった。
　なんかテレビ・ゲームみたいな映画だなぁと思ったら、じっさい人気ゲームの映画化だそう。なるほど～。アクションもあんまりリアルでなくてララがひたすら駆け回るだけだったり、カンボジア（だったかな？）の洞窟の奥でララが１人で大魔神みたいな石像群と闘っているのに、男たちはさっさ

と外に出てのんびりララを待っていたり、どことなくのどかなところがゲームっぽい。

　でも、アンジェリーナのアクション、意外にサマになっている。そうとうトレーニングしたんでしょうね、気のせいか肩や腕も逞しい。大広間でバンジー・ジャンプみたいに上下したりとんぼ返りする空中遊泳シーンは、見ているだけで気持ちよかった。

　執事のヒラリーを演じるクリス・バリーがとぼけていて面白いなぁ～。いかにも、大切なお嬢さまに慇懃にお仕えしています、って感じ。若いし、男なんだけど、まるで江戸時代の “乳母” みたいなのだ。
　秘密結社の一団が「全智の眼」が刻まれたララの時計を狙って乱入してくると、悠々と身づくろいしておもむろに銃を構える。プフッと笑いそうになった。ここは、彼が意外に射撃の名手でした、なんてところをばんばん見せてほしかった。（残念ながら、チト中途半端。）

　悪役のイアン・グレンが、一重の目が冷酷そう、かつ、色っぽい。彼にくらべるとこの映画のダニエル・クレイグはまだ貫禄不足かな。『ミュンヘン』（05）からです、私が彼に注目し出したのは。新ボンドは超かっこよかった。次回作、まだかぁ～。
　アンジェリーナのサービス・ショットがシャワー・シーンでちょっとだけあるけれど、よけいなラブ・ロマンスなし、息つく暇なしのアクション満載、けっこう楽しかった。
　　【◎○△×】６

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トゥルーナイト

１９９５年　　アメリカ　　１３３分
監督　ジェリー・ザッカー
出演
ショーン・コネリー、リチャード・ギア、ジュリア・オーモンド
ベン・クロス、ジョン・ギールグッド、リーアム・カニンガム

　　ストーリー
　中世から語り継がれ親しまれてきた “アーサー王伝説” から、騎士ランスロットと王妃グィネヴィアの恋を中心に、王の晩年を描いている。
　アーサー王（ショーン・コネリー）と円卓の騎士たちによって治められている理想郷キャメロット。レオネス公国の若く美しい姫グィネヴィア（ジュリア・オーモンド）は、王妃となるためにキャメロットへ向かう途中、王国と王の命を狙マラガント（ベン・クロス）一派に襲われる。
　彼女を救ったのは放浪の騎士ランスロット（リチャード・ギア）だった。円卓の騎士の１人に迎えられ、王に忠誠を誓うランスロット。しかし、彼の心は王妃グィネヴィアへの思いに燃え、彼女もまたランスロットへの許されぬ愛に苦悩していた。

　　

一口感想
　円卓の騎士、理想郷キャメロット、王剣エクスカリバー、魔法使いマーリン・・・、わ～、ロマンティック・・・。少女時代、子供向けに書かれたアーサー王伝説を読むたびに、言葉の響きだけでワク

ワクしたものだ。

　で、憧れの理想の騎士アーサー王！　う～～ん、本作の彼、どうも情けない。マラガントにやられっ放し。攻撃を仕掛けられた時だけ汲々と防戦して、あとは何にもしない（ように見える）。
　グィネヴィアがさらわれた時だって、ランスロットが助け出して２人でキャメロット近くまでもどった頃に、やっと救出に駆けつける始末。これじゃ迅速精悍なマラガントの動きには間に合いません。
　グィネヴィアの故郷のレオネス公国が急襲された時も、彼の軍勢を追い払えば、もうそれで終わり。先の動きを封じる策は講じないのよねぇ。英邁な王も年を取るとこうなっちゃうのかなぁ。彼の理想主義がどうも弱々しく見えてしまう。

　ショーン･コネリー自身は風格があってそう衰えた感じはしないだけに、もっと雄々しいところを見せてほしかった。相対的にマラガント役のベン･クロスが悪魔的な強さを発揮して迫力がある。

　ジュリア・オーモンドは意外に歴史劇とか中世ものにしっくり合うと思ったけど、リチャード･ギアはねぇ・・・。雰囲気が現代的過ぎるし、あの中世風の長髪もなんだかねぇ・・・。第一、ランスロットってほんとはもっと若い男なんじゃないかなぁ。

　アーサー王伝説の魅力は、妻を年若い騎士に奪われた王の苦悩と、それが理想郷キャメロットの滅びにつながっていく悲劇性にあると思うんだけど、本作ではなんと、王の死後、ランスロットはグィネヴィアと結ばれ王位を引き継ぐことになっている。２人の恋は、アーサー王が夢見た “理想” が潰（つい）えてゆく象徴としての意味があったわけだから、ハッピーエンドにすると伝説の持つ格調が失われてしまう。どうしてこんな結末にしちゃったのかなぁ。スパイス抜きの料理を食べたような気分。
　　【◎○△×】６

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逃亡者

１９９３年　　アメリカ　　１３０分
監督　アンドリュー・デイヴィス
出演
ハリソン・フォード、トミー・リー・ジョーンズ、ジェローン・クラッベ
ジュリアン・ムーア、ジョー・パントリアーノ、アンドレアス・カストラス

　　ストーリー
　妻殺しの容疑をかけられた医師が、無実を証明するために逃亡を続ける姿を描いている。
　１９６０年代に大ヒットとなったアメリカＴＶシリーズ「逃亡者」を、完全オリジナルで映画化したサスペンス・アクション。ジェラード警部に扮したトミー・リー・ジョーンズがアカデミー助演男優賞を獲得した。
　シカゴの高名な外科医リチャード・キンブル（ハリソン・フォード）は、ある夜、自宅に押し入った片腕の男に妻を殺される。ところが容疑は彼にかかり、逮捕されたキンブルは不利な状況証拠のなかで死刑判決を受けてしまう。
　護送中に交通事故に巻き込まれたキンブルは、混乱に乗じてその場から逃走し、身の潔白を証明しようと逃亡生活に身を投じる。しかし、連邦保安官補ジェラード（トミー・リー・ジョーンズ）は執拗なまでの追跡を開始する。

　　

一口感想
　私はテレビ・ドラマにそう熱中する方でないが、唯一の例外が「逃亡者」だった。「ザ、フューッジティブッ」とタイトルを告げる男性の低い声は今もありありと思い出す。
　主役のデヴィッド・ジャンセンって有能な外科医にはどうしたって見えないし、第一、今思うと役者としては案外大根だったんじゃないかと思うけど、母性本能を刺激する憂いを含んだ甘いマスクは、無実の罪で逃げ回る可哀想な男にこれ以上ないほどぴったりだった。
　一方、ジェラードに扮した役者は、蛇のように執念深く冷酷で、まるで「ああ、無情」のジャベールのようだと思ったものだ。
　毎週毎週手を変え品を変え、何年間も追い続けないといけないのだから、執念深くならざるを得ない。週一の連続テレビドラマの宿命とはいえ、ジェラードも気の毒といえば気の毒だったわけだが・・・。

　本作を公開時劇場に見にいった時は、無意識のうちにあの懐かしいテレビドラマの再現を期待していたらしく、アクション盛りだくさんで手際よく話が進んでいくのがどうも勝手が違い、戸惑った。しかし、今回は初めから頭を切り替えて見たせいか、とても面白かった。

　ハリソン・フォードはデヴィッド・ジャンセンと違って、ちゃんと知的で有能で人望厚い外科医に見えるし、ただ逃げ回るだけでなく、自分で状況を打開しようとする強さがある。
　一番印象が違うのはジェラードだ。トミー・リー・ジョーンズのキャラクターもあるのだろうが、やり手の捜査官だが、決して冷酷ではない。
　自信過剰のところもあるがそれもご愛嬌。そういう人間臭さがあり、なかなか魅力的な人物に仕上がっている。
　彼の特徴がよく出ているのが、キンブルと一緒に脱走した凶悪犯を追い詰めた時のシーンだ。部下の頭に銃を圧しつけて喚く犯人に、ジェラードは脇からずどんと銃を発して打ち倒してしまうのだ。銃弾が部下の背中をこすり、服が裂ける。
　呆然としている部下の耳元に、彼は「俺は（犯人とは）交渉しない」と囁いてニヤリとする。
　こういう上司を持ったらたまらないなぁ、と思う反面、でもこういう上司なら信服してしまいそう、とも思ってしまう。

　キンブルは生活費をどう捻出してたんだろう、とかニコラス博士（ジェローン・クラッベ）はどうして新薬実験の肝臓のサンプルをキンブルに見せる許可を出したんだろう、とかいろいろ疑問もあるけれど、２時間余を一気に運んでいくストーリー・テリングぶりは中々のものだった。
　　【◎○△×】７

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時をかける少女

１９８３年　　日本　　１０４分
監督　大林宣彦
出演
原田知世、高柳良一、尾美としのり、岸部　一徳
根岸　季衣、入江　若葉、上原　謙、入江　たか子

　　ストーリー
　筒井康孝の小説をもとにした青春ＳＦファンタジーで、『転校生』に続く大林宣彦監督の “尾道三部作” の第２作。
　高校生の和子（原田知世）はある日の放課後、理科室を掃除しているうちにラベンダーの香りに包まれて気を失ってしまう。それ以来、和子は時々時間がおかしくなる奇妙な感覚に襲われるようになる。
　ある夜、地震があり、同級生の吾朗（尾美としのり）の家がボヤになる。この出来事をきっかけに、和子は自分が時間を行き来していることに気づく。
　同級生の一夫（高柳良一）に相談するが、彼は一時的な超能力だといって取り合わない。納得のいかない和子は一夫の家の温室で再びラベンダーの香りをかぎ、気を失う。

　　

一口感想
　大林監督の映画を見ていると、尾道は行ったことのない町なのに、いつもまるで自分の故郷のような不思議な懐かしさを覚える。坂の多いレトロな町並み、岸部一徳、根岸季衣が扮する教師と生徒たちの交流、和子と同級生の吾朗、一夫との友情、・・・古きよき時代にタイムスリップしたようだ。大林監督は時々独特の臭みを感じて白けることがあるのだが、本作は淡々とした演出で、物語もラベンダーの香りのようにさりげない。

　和子が怖い体験をしてハッと目が覚め、「あ、夢か・・・」とホッとする。大急ぎで登校する途中、また怖い目に遭う。また目が覚める。「あ、夢だったのか・・・」。またあわてて登校する。だんだん今は夢なのか、ほんとにほんとの現実なのか、分からなくなる。
　実際こんなことになったら恐怖だな、と思うくせに、私はどうもこういう感覚に惹かれるところがある。

　じつは一度、自分の居場所が分からなくなる体験をしたことがある。疲れていて、同じ路線でも行き先の違うバスに乗り、それに気づかないまま居眠りをしてしまったのだ。目が覚めて、バスが見知らぬ町を走っているのに驚いてあわてて飛び降りたものの、どこにいるのかまったく分からない。
　薄青い暮色に包まれた閑静な住宅街。高い石垣と広い通り、人影はなく、意識がはっきりしていないこともあって、異世界に迷い込んだようだった。現実喪失感ってこんな感じなんだろうか、と今でも思い出すと不思議な気持ちになる。

　私のはただの寝ぼけだけど、和子が奇妙な時間感覚を持つようになったきっかけが、ラベンダーの香りというのが素敵だ。薄紫の花とほのかな香り、原田知世の透明感がよく似合う。
　何度も同じことが繰り返されるうちに、自分の中で時間や日にちが分からなくなる。和子の体験する時間のずれは、ファンタジーという体裁を外せば、少女から大人に移る時期の心身のバランスの崩れを表わしているようにも思える。そんなあやうさも原田知世の個性のゆえか水蜜桃のように初々しい。

　１１年後に再会した和子と一夫が、それと気づかず別れていくラストは、ちょっと大人びた切なさがある。そしてエンド・クレジット。映画のいろんなシーンで原田知世がテーマソングを歌うショットが次々に出てくる。がらりと気分が変わり、弾んだ空気が楽しい。
　　【◎○△×】７

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年上の女

１９５９年　　イギリス　　１１７分
監督　ジャック・クレイトン
出演
ローレンス・ハーヴェイ、シモーヌ・シニョレ、ヘザー・シアーズ
ドナルド・ウォルフィット、ドナルド・ヒューストン

　　ストーリー
　イギリス北部のある地方都市にやってきた若者ジョー（ローレンス・ハーヴェイ）は、上流階級の仲間入りを果たそうと、有力者ブラウン（ドナルド・ウォルフィット）の娘スーザン（ヘザー・シアーズ）をつけ回していた。
　父親が２人を引き離そうとスーザンをフランスに旅立たせてしまうと、ジョーはアリス（シモーヌ・シニョレ）という人妻と知り合い、情事に溺れこむ。しかし、スーザンもあきらめ切れず、彼女がフランスから帰るとジョーはついに彼女をものにし、妊娠させてしまう。
　父親は一転して２人の結婚話を進めるが、ジョーはアリスにも心を残していた。アリス役のシモーヌ・シニョレは本作でアカデミー主演女優賞を獲得した。

　　

一口感想
　ローレンス・ハーヴェイが演ずるジョーの気持ちがどうもも１つ私にはよく分からなかった。彼は初めから上流階級に食い込もうという野心からスーザンに近づいている。そして、スーザンがフランスに行ってしまうと、今度は人妻のアリスと関係する。
　アリスが不幸な結婚生活に苦しみ、若いハンサムな青年に惹かれるのは分るが、ジョーの方はアリスに惹かれるのもがあったのか、単なる気持ちのはけ口なのか、映画を見ている限り判然と

しない。
　スーザンが帰国すると、ジョーはまたもや彼女のもとにもどり、口説き落としてついにものにする。ところが、アリスに対しても「本気だ」と夫に啖呵を切ったりする。
　スーザンに対して彼は打算なのか本気なのか、アリスに対しては遊びなのか本気なのか、それとも初めは打算や遊びだったけど、いつの間にか２人のどちらにも本気になってしまったのか。
　ローレンス・ハーヴェイって想像していたよりずっと端正な二枚目だが、２人の女性の間で引き裂かれる苦悩、というようなものはあまり伝わってこず、彼の演ずるジョーにはさほど共感できなかった。
　シモーヌ・シニョレが煙草を吸う時に物凄い勢いで、それも２回に分けて、鼻から煙をぶわーっと吐き出すのがどうも私は気になった。すでにシニョレは中年太りが始まって、体型に若い頃のような繊細さがなくなっているだけに、こんな場面を眼にすると興ざめする。
　ジョーからスーザンとの結婚を打ち明けられて、アリスは絶望の果てに自殺してしまう。こんな彼女にはもう少し儚い感じがほしかったと思う。
　　【◎○△×】６

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突然炎のごとく

１９６１年　　フランス　　１０７分
監督　フランソワ・トリュフォー
出演
ジャンヌ・モロー、オスカー・ウェルナー、アンリ・セール
マリー・デュボア、ヴァンナ・ユルビノ、サビーヌ・オードパン

　　ストーリー
　第一次世界大戦を背景に、奔放な１人の女性を愛した２人の男の数奇な半生を、斬新な映像感覚で綴っている。
　オーストリアの青年ジュール（オスカー・ウェルナー）は、フランス人のジム（アンリ・セール）と知り合う。２人はともに詩や小説を書く文学青年で、彼らが親しくなるのにあまり時間はかからなかった。
　ある日２人は、カトリーヌ（ジャンヌ・モロー）という彫像の女神そっくりの神秘的な美しさを持つ娘と出会い、そろって魅了される。ジュールは彼女に求婚し、２人は結婚する。
　数年後、ジムは、ライン河上流の山小屋に住むジュールとカトリーヌに招待される。２人には６歳の娘サビーヌがいたが、夫婦の間には気まずい空気が流れていた。ジュールはジムに、カトリーヌを失いたくない、だから彼女と結婚してくれと頼む。３人の奇妙な共同生活が始まる。
　しかし、カトリーヌには近隣に住む愛人がおり、絶望したジムはパリに帰る。数ヶ月後、ジムは再びカトリーヌに呼び出される。ジュールの目の前で、カトリーヌはジムを車に乗せたまま川に転落し、ジュールは愛する２人を同時に失ってしまう。

　　

一口感想
　私には、カトリーヌは自由奔放というよりも、情緒不安定な女性にしか見えなかった。それはしまりのない口元ややつれた頬の線など、カトリーヌに扮するジャンヌ・モローが、私にはそれほど魅力ある女と思えなかったせいかもしれない。

　男が自分に屈すると興味を失い、違う男を求める。カトリーヌはそういうパターンの女のように思える。彼女が最後までジムに執着したのは、ジムがカトリーヌの周りの男たちの中では唯一常識的で、カトリーヌの思い通りにならなかったからではないだろうか。ジムは彼女の奔放さに惹かれつつも、どこか覚めた目でカトリーヌを見ているのだ。
　ジュールの気持ちを考えてみた。カトリーヌの彼への愛は消えて、２人の間にもはや性的な関係はない。実質的にはジュールはカトリーヌを失ってしまっている。
　それでも、親友のジムが彼女と結婚すれば、彼女を失わないですむ、とジュールは考える。まるで、ジュールはジムと一体化して、自分がジムになろうとしているかのようだ。

　カトリーヌが愛人アルベールに会う時に、彼女を彼の家にまで送っていくのもジュールだ。無償の愛のようにも見えるが、彼女への妄執のようにも思えて、なんだか痛々しい。
　自分への熱愛を承知のうえで、ジュールにジムのことを相談したりするカトリーヌは、私にはずいぶんとひどい女にみえる。それでも、草原で戯れたり、山荘のベランダでゆっくり時間を過ごす彼ら３人と幼女サビーヌの生活は、穏やかで美しい。しばしの至福の時間を彼らが共有したのは確かだと思う。
　カトリーヌとジムが死に、それをジュールが見届けたことで、それは永遠のものになった。ジュールにとって残酷だけれど一番幸せな結末だったのかもしれない。しかしカトリーヌは？　彼女はどんな思いで、ジムを道連れに、ジュールの目の前で死を選んだのだろう・・・。それを考え続けてしまう私だ。
　　【◎○△×】７

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隣の女

１９８１年　　フランス　　１０６分
監督　フランソワ・トリュフォー
出演
ジェラール・ドパルデュー、ファニー・アルダン、アンリ・ガルサン
ミシェル・ボームガルトネル、ヴェロニク・シルヴェル

　　ストーリー
　ルノーブル郊外に住む３２歳のベルナール（ジェラール・ドパルデュー）は、妻アルレット（ミシェール・ボームガルトネル）と幼い息子と平穏な日々を送っていた。ある日、隣にフィリップ（アンリ・ガルザン）とマチルド（ファニー・アルダン）のボーシャール夫妻が引っ越してくる。
　翌日、マチルドからベルナールに電話がかかってくる。２人はかつて激しく愛し合った仲だったのだ。それぞれの連れ合いにその過去を打ち明けたかを聞く電話だった。
　アルレットはボーシャール夫妻を夕食に招待するが、ベルナールは仕事を口実に帰れないと嘘をつく。しかし翌日、駐車場で偶然顔を合わせたベルナールとマチルドは、思わず熱いキスを交わしてしまう。

　　

一口感想
　ファニー・アルダンは私の大好きな女優の１人なのだが、本作に限っていえば、彼女の扮するマチルドに少しも共感できなかった。
　引っ越した先に偶然元の恋人が住んでいた。互いにすでに結婚し、相手には子どももいる。これはかなりスリリングな状況だ。いずれ焼け棒っ杭に火がつくんだろうなぁ、と思いつつも、そこに至るまでの２人の間にどんな葛藤のドラマが展開するんだろう、と期待したら、２人は呆気ないほど簡単に一線を越えてしまう。「そりゃないでしょう」と言いたくなる。

　最初のうちこそベルナールは多少逡巡するけれど、マチルドの方にはそういう気配すらない。だから、ヨリがもどり、ベルナールが分別なくのぼせ上がった頃に「こんな関係は止めましょう」といい出しても、ちっとも説得力がない。

　ベルナールもいいたくはないが、情けない。ガーデン・パーティの衆人環視の中で取り乱してマチルドを難詰し、２人の関係が友人・知人たちにすっかりばれてしまうのだ。
　マチルドの夫のフィリップも変な男だ。神経を病んで入院した妻のために、わざわざベルナールを病院に呼び寄せようとする。
　不倫の恋がドラマティックなのは、自分の思いにブレーキをかけようとする当人たちの苦悩や、連れ合いの裏切りを知った彼らの夫や妻の葛藤に共感するからだ。そういった不義の関係にまつわるドラマがこの映画には欠けている気がする。
　最後にマチルドはベルナールを殺して無理心中しようとするが、彼女の行動はただの我が侭な女の衝動にしか見えない。これはドラマの成り立ちからして、まずいんじゃないかな・・・。
　　【◎○△×】６

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どら平太

２０００年　　日本　　１１１分
監督　市川崑
出演
役所広司、浅野ゆう子、宇崎竜童、片岡鶴太郎
菅原文太、石橋蓮司、石倉三郎、江戸家猫八[３代目]、尾藤イサオ

　　ストーリー
　望月小平太（役所広司）は剣の達人だが、その豪快な言動から道楽者の平太、“どら平太” と呼ばれている。江戸に住んでいたが、藩の腐敗を正すべく町奉行に任命され、遊び人になりすまして在元にやってくる。
　この藩には濠外(ほりそと)と呼ばれる、一般の町民が足を踏み入れるのを憚る地域があり、３人の親分が仕切って密輸・売春・賭博が行われていた。藩の重職たちは賄賂と引き換えに、彼らの悪事を黙認していた。どら平太は腕の確かさと気っ風の豪快さで親分たちに気に入られ、それぞれ３人と兄弟分の杯を交わす。

　　

一口感想
　もっとスカッと豪快な味を期待してたんだけどなぁ。悪くはないけど、なんか話の流れがもったりしている。濠外(ほりそと)は不穏で不気味で、見るからに悪の巣窟。ここを仕切っている親分たちは触れれば切れるような凄みがあり、大親分・灘八は底知れない悪をたたえた人物で・・・。と思った

ら、みんな全体に好人物という印象だ。才兵衛（石橋蓮司）と太十（石倉三郎）はどら平太に丸め込まれて杯を交わすし、灘八（菅原文太）はさすがに貫禄があるけど、悪党にしては物分りよすぎるし。

　手下たちがどら平太に、自分たちの親分がいかに悪辣かを憤慨口調でぺらぺらしゃべるのも、何か変。それだったら、彼らに苦しめられている住人たちを登場させたほうが説得力があると思う。
　私腹を肥やしている藩重職たちも含めて登場人物がみんなそこそこコミカル。こういう話は、善は善、悪は悪、と単純にはっきりさせたほうがメリハリがあると思うんだけどな・・・。

　書き役２人組のとぼけた味がいいアクセント。藩ではじつは重大なことが起こっているのに、少しも気づかず、こつこつ日々の勤めを果たしている。生まじめな、そこはかとないユーモアがいい。尾藤イサオがあいかわらず達者。
　役所広司は着流しが掛け値なしにかっこいい。口説の伝法さが現代的なのが少し気になったけど、町奉行としてのセリフはピシッと決めているから、まー、いいでしょう。藩重職と濠外(ほりそと)を結ぶ人物がいる、という辺りから、どら平太の盟友、安川（片岡鶴太郎）と仙波（宇崎竜童）のどっちかが怪しいのかなと思い始めたけど、どっちというのは最後まで私は分らなかった。シッポをつかませない演出はさすがに巧い。

　安川がかしこまって丁寧な口をきき、江戸芸者のこせい（浅野ゆう子）がぞんざいな口調、というのもじつはちょっと・・・。小藩とはいえ侍に対して町芸者がこういう物言いをするってあり得ない。脚本がそうなってるのだから、役者の責任じゃないと思うけど。
　　【◎○△×】６

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トレインスポッティング

１９９６年　　イギリス　　９３分
監督　ダニー・ボイル
出演
ユアン・マクレガー、ユエン・ブレンナー、ジョニー・リー・ミラー
ロバート・カーライル、ケリー・マクドナルド、ケヴィン・マクキッド

　　ストーリー
　エジンバラの若者たちをリアルに描き、本国イギリスでブームを巻き起こした後、日本でもミニ・シアターで記録破りのロングラン・ヒットとなった青春映画。
　レントン（ユアン・マクレガー）とスパッド（ユエン・ブレンナー）、シック・ボーイ（ジョニー・リー・ミラー）、ベグビー（ロバート・カーライル）、トミー（ケヴィン・マクキッド）の４人の仲間たちは、パブでアルコールやドラッグに浸っているか、盗みをしているかの毎日を送っている。
　一度はドラッグ絶ちをしたレントンだが、再びヘロイン漬けに逆戻りし、窃盗、詐欺を繰り返したあと、逮捕されて執行猶予になる。
　強烈なドラッグで死にかかったあと、真面目になろうとロンドンで不動産会社に勤めるが、そこにかつての仲間が現われる。売人から大量のドラッグを売りさばく仕事を持ちかけられたというのだ。
　レントンを演じたユアン・マクレガーと、ドラッグはやらないが気の短い男べグビーを演じたロバート・カーライルは、その後、スターダムを駆け上った。

　　

一口感想
　ワン・スクリーンだけのミニ・シアターで偶然本作に出会った時の驚きは忘れられない。イギリス映画の面白さに目覚めさせてくれた映画、その頃まだ名前すら知らなかったユアン・マクレガーやロバート・カーライルに初めて出会った映画として、私には思い出深い。

　オープニング・シーン。万引きをして逃げるレントン、スパッドたちのバックに流れるロックが軽快なスピード感を出す。
　下痢のレントンがたまらず飛び込んだレストランの “スコットランド一汚いトイレ” の便器にずるずる潜り込んでいく「びっくり・ぎょっ」の世界、就職試験の面接でラリッて喋りまくるスパッド、小柄なくせにいつキレルか分らない爆弾みたいなべグビーなど、強烈な場面、刺激的な人物たちが繰り広げるストーリーは、全編、疾走するエネルギーに溢れている。

　ドラッグがごく当たり前のことのように描かれる。といって決して肯定している訳ではない。汚れ放題の部屋でヘロインの回し打ちをし、忘我の境に浸っている間に、仲間の赤ん坊が餓死してしまう。
　ショックを受けた彼らがどうしたかというと、その現実を忘れるためにまたヘロインを打つ、という具合だ。
　あげくにスパッドは廃人同様になるし、ドラッグをやらなかったトミーは、失恋で手を出した注射器でエイズにかかり死亡する。ドラッグの怖さは、描こうと思わなくても否応なく現われてくる感じだ。

　レントンはドラッグから抜け出そうと多少の努力はするけれど、大した理由もなくまた逆戻りする。仲間たちはちょっとした盗みをする以外は、大した悪事を働くわけでもない。荒んでいるわけでもなく、暴力的なわけ

でもない。
　（ただしベグビーは別。彼のキレ具合は半端でなく、かなり怖い。ドラッグこそやらないけれど、喧嘩中毒の彼が仲間の中では一番まともでないかもしれない。）

　こんな彼らのどうしようもない日常が、なんの悲壮感もなく、ドライなタッチで描かれる。批判も共感もせず、「これが現代スコットランドの若者さ」と言わぬばかりに描いた視点が新鮮だ。
　“トレインスポッティング” というのは「ぼんやりと周囲を見渡しながら、チャンスは逃がさず喰らいつく」という意味なのだそうだ。レントンが仲間をあっさり裏切って金を持ち逃げする幕切れは、妙に明るく爽快感がある。
　　【◎○△×】８

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泥の河

１９８１年　　日本　　１０５分
監督　小栗康平
出演
田村高廣、藤田弓子、朝原靖貴、加賀まりこ、桜井稔
柴田真生子、芦屋雁之助、初音礼子、蟹江敬三、殿山泰司

　　ストーリー
　宮本輝の小説を映画化し、キネマ旬報ベストワンに耀いた小栗康平のデビュー作。
　昭和３１年の大阪。運河沿いのうどん屋の子供・信雄（朝原靖貴）はある日、対岸につながれた舟で暮らす喜一（桜井稔）とその姉・銀子（柴田真生子）に出会い、仲良くなる。
　父の晋平（田村高廣）、母の貞子（藤田弓子）はこの姉弟に優しかったが、信雄が舟に行くことは厳しく禁じる。
　天神祭りの夜、信雄と喜一は貞子から小遣いをもらって出かけるが、お金を預かった喜一のポケットのほころびから落としてしまう。しょげる信雄を慰めようと、喜一は彼を舟に誘う。
　しかし、そこでは喜一の母（加賀まりこ）が見知らぬ男に抱かれていた。喜一の舟は “廓舟” だったのだ。
　翌日、舟は岸を離れていく。信雄は「喜一ちゃん」と叫んで後を追うが、舟はエンジンの音をポンポン立てて去っていった。

　　

一口感想
　信雄と喜一に扮した２人の少年の演技が抜群だ。とくに喜一は、信雄の父が営むうどん屋で、酔客から「あ～、あの廓舟か」「この子は母親の客引きをしてるんだってよ」「へぇ、大したもんだね」という揶揄に満ちた言葉を投げつけられ、屈辱に打ちひしがれて俯く姿など、とても演技とは

思えない。
　その反面、にっと笑った時の屈託のなさ。彼は幼いながら自分の置かれた境遇を熟知している。それにもめげずに生きようとする健気さが、その明るさの蔭に見えて、なんとも言えない気持ちになる。

　印象的な場面がある。祭りの夜、なけなしの小遣いをなくしてしょげる信雄を、喜一が舟に誘うのだ、「面白いものを見せてあげる」といって。
　彼は蟹釣りのために仕掛けた竹ぼうきを川から引き上げ、蟹を油に浸し、舟べりに置いて次々火をつけて見せる。信雄が可哀想だといっても、やめない。ぼっと小さな火を放ちながら蟹は逃げる。それを見つめる喜一。
　彼はただ面白い遊びをしているだけかもしれない。しかし私には、我慢し続けている心の奥の憤りが、蟹を苛める行為に現われているように思えてならなかった。全体にノスタルジーに溢れた映画だけれど、こんなところでどすんと人生の深淵を見せつけられる気がする。

　子どもたちのリアルな演技には驚かされるが、彼らに劣らず信雄の両親を演じた田村高廣と藤田弓子、喜一の母を演じた加賀まりこら、大人の俳優陣も素晴らしい。
　とくに田村高廣は、しがないうどん屋のオヤジながら、戦地を体験した男のしたたかな土性骨を演じて、うまいなぁと感嘆させられる。加賀まりこのはかない美しさも忘れがたい。
　モノクロの画面が昭和３０年代の貧しかった時代の雰囲気を、リアルにかつ抒情的に再現していて、信雄や喜一とほぼ同年齢の私はとても懐かしい気分になった。
　本作は、私にとって原作のイメージが映画化によって崩されなかった数少ない映画の１つだ。
　　【◎○△×】８

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敦煌

１９８８年　　日本　　１４３分
監督　佐藤純彌
出演
佐藤浩市、西田敏行、中川安奈、柄本明
原田大二郎、渡瀬恒彦、三田佳子、田村高廣

　　ストーリー
　１１世紀の中国を舞台に、シルクロードを通り新興国・西夏へと向かった趙行徳と戦乱の世を生きた人々の姿を描いた歴史スペクタクル。
　西夏によって敦煌が滅ぼされてから９００年、２０世紀初頭に、シルクロードの莫高窟（ばっこうくつ）で経典などの貴重な書物の数々が発見され、世界的な注目を集めた。この史実をもとにした井上靖原作の歴史小説を、シルクロード・ロケを敢行して映画化。
　１１世紀の中国・宗。科挙試験に落ちた趙行徳（佐藤浩市）は、町で西夏の女（三田佳子）を助けたことで通行証を手に入れ、西域へと旅立つ。
　灼熱の砂漠を尉遅光（原田大二郎）の隊商と共に進んでいく途中、西夏・漢人部隊の兵士狩りに出会い、むりやり部隊に入れられてしまう。隊長の朱王礼（西田敏行）は文字の読める趙を重用する。やがて趙は、漢人部隊が捕虜にしたウイグル国の王女ツルビア（中川安奈）を知り、たちまち恋に落ちる。

　　

一口感想
　当時の中国から見れば辺境の地である西夏やウイグル、敦煌が、政治・通商の要として重要な位置を占め、その争奪をめぐって熾烈な戦いが行われていたなんて、意外だった。
　面白かったのは、西夏の軍隊が周辺の国や部族の傭兵部隊で成り立っていたこと。西夏に限らず、消えてはまた生まれる新興弱小国の軍隊は、みなそうだったんだろうなと思う。

　西夏王・渡瀬恒彦の氷のように冷酷な感じや、敦煌太守・田村高廣の老いて気力を失い、自分の趣味的世界にこもる姿が印象に残った。

　とくに敦煌太守は、個人の所有物というよりは文化的な財産ともいえる貴重な書物を、敵に奪われるくらいなら、と火に投じて灰燼に帰そうとする。一見、高度な知識を持つ文化人のようでいて、じっさいは知識を一人占めしようとする利己的で蒙昧な老人なのだ。彼が狂気のように炎に巻物を投げ入れていく姿はかなりの迫力だ。
　趙行徳がそれらを戦火から守ろうとしたのは、宗教や学問に目覚めたからではなくて、自分でもよく分からないけど、それが今必要な気がするから、というのがいかにもリアルだ。人間の行動って、高邁な理想なんかじゃなく、案外そんな曖昧なところから発しているものなんじゃないかなぁと思う。

　オープニングに広大な砂漠や流れる砂の映像が出てくる。これがとても美しい。このシーンがラストの「それから９００年が過ぎた」というナレーションにかぶせてもう一度出てきて、その砂で廃墟が埋まっていく様子が写されたら、いっそう、悠久の自然と時間の経過が感じられたんじゃないかと思う。
　ただ、①ツルビアをめぐる恋と、②西夏を中心とした国と国との戦い、それに③貴重な文献が莫高窟に隠されるまでの経緯、のどれに話の中心があるのかがよく分からない。
　①と②はエピソードの掘り下げが浅く、羅列的。むしろ③をメインにしたら、話の核がしっかりしたのではないかと思うが、じっさいは付け足しのような印象。見終わった印象が全体に散漫なのが惜しい。
　　【◎○△×】７

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